5 фактов о картине «Девушка с жемчужной сережкой» Яна Вермеера
. Картина вдохновила на создание фильма с Йоханссон, Фёртом и МерфиРаскрыты новые факты о картине «Девушка с жемчужной сережкой» Яна Вермеера
Картина Яна Вермеера «Девушка с жемчужной сережкой» на выставке в Рейксмузее в Амстердаме. 7 февраля 2023 года
Всю жизнь Ян Вермеер (1632–1675) прожил в Делфте (Нидерланды). После смерти художника о нем забыли, некоторые его работы стали приписывать другим мастерам. Повторно творчество гения в XIX веке открыл искусствовед Теофиль Торе.
Картина «Девушка с жемчужной сережкой» (приблизительно 1665-й) — одно из самых загадочных и известных полотен Вермеера. Сейчас картина хранится в галерее Маурицхёйс в Гааге. Вот любопытные факты об этом произведении.
Это не портрет
Как заметили в галерее Маурицхёйс, в XVII веке в Нидерландах девушки тюрбаны не носили. Вермеер писал не портрет, а трони. Такие картины создавались не для того, чтобы точно передать черты конкретного человека, а чтобы изучить выражение лица и типажи.
Тем не менее натурщица, вероятно, была. Личность этой девушки установить пока не удалось.
В 2003 году вышел фильм Питера Уэббера «Девушка с жемчужной сережкой» со звездным актерским составом: Скарлетт Йоханссон, Колин Фёрт, Киллиан Мерфи и другие. По сюжету моделью Вермеера стала молодая служанка. В основе сценария, уточняется на «Кинопоиске», роман Трэйси Шевалье, он вымышлен и строится на предположениях.
Иллюзорная жемчужина
Картина Яна Вермеера «Девушка с жемчужной сережкой» на выставке в Palazzo Fava (Болонья, Италия). 8 февраля 2014 года
У жемчужины нет контура и даже нет застежки, которая бы цеплялась за мочку уха героини картины.
Вообще, жемчуг (настоящий и искусственный) в XVII веке был в моде. Его можно увидеть на многих картинах того времени. Но Вермеер был особенно хорош в изображении таких украшений. Жемчуг появляется на 18 из 36 его картин.
В конкретном произведении, вероятно, изображена искусственная жемчужина — она слишком большая, чтобы быть настоящей. Вермеер запечатлел ее всего двумя мазками белой краски.
Игры с восприятием
Вермеер писал «Девушку с жемчужной сережкой» в технике сфумато, что можно перевести с итальянского как «дымчатый» и «размытый». Для выполненных в такой технике картин характерны неуловимые переходы между тонами и отсутствие четких границ, пишут в энциклопедии Britannica. Термин часто применяется в отношении работ Леонардо да Винчи и его последователей.
Попробуйте рассмотреть на картине Вермеера переход от носа к щеке. Как отметили в галерее Маурицхёйс, благодаря смуфато зритель видит «больше, чем на самом деле нарисовал Вермеер». Мозг додумывает детали, и человек даже не понимает, как такое происходит.
«Это значит, что каждый видит что-то отличное, свое (different) и у каждого из нас своя «Девушка с жемчужной сережкой», — пояснили в институции.
Отсутствие ресниц
Картина Яна Вермеера «Девушка с жемчужной сережкой»
На полотне действительно незаметны ресницы героини. Однако изначально они у нее были. К таким выводам в 2020 году пришла международная команда ученых, участвовавших в исследовании по инициативе галереи Маурицхёйс. Благодаря рентгену и микроскопу специалисты выяснили, что Вермеер прорисовал ресницы, но из-за влияния времени они исчезли.
До этого исследования считалось, что ресниц у «Девушки с жемчужной сережкой» нет, так как художник писал не конкретную личность, а абстрактного человека.
Краски дороже золота
Эксперты в исследовании галереи Маурицхёйс также смогли установить происхождение красок, которые использовал Вермеер. Оказывается, сырье привозили почти со всего мира: из Мексики, Центральной Америки, Англии, Азии.
Ученые отметили, что Вермеер использовал очень качественный ультрамарин. Пигмент делали из полудрагоценного камня лазурита, который происходил с территории современного Афганистана. Изготовление краски отнимало много времени и сил.
«В XVII веке этот пигмент ценился дороже золота», — уточнили в Маурицхёйсе.
Как Вермеер мог позволить себе столь дорогие краски, вопрос. Однако ультрамарин он использовал довольно часто. Этот цвет появляется не только в одежде персонажей его картин, но даже в тех фрагментах, где оттенок не так заметен. Например, в передаче теней.
